»all the moves we make in the dark« handelt von Sicherheiten und Widerständen, von der Arbeit im und am Theater – und den Katastrophen, die Scheinwerfer hervorrufen können, wenn sie sich selbstständig machen.

»4ever waiting 4u« beschäftigt sich mit der Frage, wie Fiktionalität in der Realität auftaucht. Wie wird diese instrumentalisiert? Wie wird Glaubwürdigkeit performt? Eine Teleshopping-Show, die an der Rhetorik der Verschwörungstheorie kratzt. Eine gewisse Apokalypse garantiert!

In diesem Workshop teilt die Tänzerin und Choreografin Hannah Krebs ihr Improvisations-Archiv mit den Teilnehmenden. Über mehrere Jahre hat sie es angefüllt. Von Karaoke-Fantasien über »World Building« bis hin zu den Ansätzen der Choreographin Deborah Hay, die von einem Solo pro Tag ausgeht, sind die Notizbücher voll von Ideen und Anleitungen, die Hannah Krebs gerne weitergeben möchte. Das Ergebnis ist eine Übung, bei der jede\*r eine rohe Solo-Skizze entwerfen kann – in unter zwei Stunden!

Drei Performer*innen bilden einen Kreis des kollektiven Gedenkens an den ungebetenen Gast, der zwei Jahre lang in unseren Häusern, Gassen, Straßen und Städten lebte: Die Pandemie. Das multisensorische Tanzstück ist ein Vorstoß gegen den Impuls des Vergessens und eine Einladung zu einem kollektiven Gedenken. Das Stück wurde speziell für ein sehbehindertes Publikum entwickelt.

In »Soliloquy in Sweat« wird Schweiß zur Währung tänzerischer Arbeit. Der Deal: Innerhalb von 30 Minuten produziert die Performerin Katrina Elizabeth einen halben Liter davon.

Juli Monsun ist ein verwöhntes, halbweißes Balg – Nachfahrin bengalischer Straßenkinder und Pop-Diva zugleich. In die Comeback-Show des viel zu schnell gealterten Bollywood-Sternchens mischen sich Wutausbrüche, Anmaßungen und Völlereien.

Ein Tisch mit einem Laptop darauf und einem Projektor, der den Bildschirm des Laptops projiziert, ein Stuhl mit einer Frau darauf, die gleichzeitig spricht und schreibt, ihre Gedanken durch die Sprache verfolgt, einen Gedankenstrom, der ununterbrochen ist, und der notwendige Andere, der Du bist, die Du gleich(-)zeitig liest und hörst.

Ver Performerinnen konzentrieren sich auf eine einfache, aber mühsame Aufgabe. Dabei enthüllen sich Stück für Stück ihre Gedanken, Konflikte und Verbindungen – wie ein Geflecht aus Fäden. Das sich entwickelnde Werk ist ein Protest gegen die Produktivität und verteidigt Fürsorge und weibliche Solidarität. »Experiments in Rest« ist eine Herausforderung, darüber nachzudenken, was uns (ver-) bindet und wer wir sind, wenn wir uns entscheiden innezuhalten.

Let’s go down the Rabbit Hole! Was kannst du nur schreiben? Was kannst du nur tanzen? Was würdest du niemals für oder vor wem anders googeln? Warum nicht? Ist das morgen anders? Herzliche Einladung an alle, die Lust haben wilde Internetrecherchen zu betreiben! Und: Herzliche Einladung Deinen Körper ins Bild deiner Recherchen einzupflegen.

Juli Monsun gibt in ihrer sogenannten Masterclass »How to Write an Everlasting Hit« einen Einblick in ihren eigenen Songwriting-Prozess und die Möglichkeit, einen eigenen Hit mit Tiefgang zu erfinden. Dafür sollten die Teilnehmenden zur Inspirationen einen Lieblingssong als Instrumentalversion (am besten als MP3) mitbringen. Zwischen trashigen Melodien, diskursiven Reimen und virtuosen Refrains ist die wichtigste Teilnahmevoraussetzung die Lust auf's Ausprobieren mit Stimme und Stift!

David Attenberger und Anna Kirstine Linke folgen ihrer Angst und Lust zu fallen und zu failen. Sie boxen sich von Stunttrainings im Real Life durchs Internet bis zu den Rändern von Google Maps. Sie verlieben sich in Menschen, die spurlos verschwunden sind. Wenn sie nicht mehr weiterwissen, fangen sie bei ihrer Liebe an

In ihrer Performance spielt die yezidisch-deutsche Künstlerin Saki Aslan Kilam-Kassetten ab. Indem sie zuhört, mitsingt und den kurdischen Kreistanz auf Techno-Beats tanzt, bringt sie eine erstaunliche orale Tradition ans Licht. Das Stück ist eine kollektive Listening-Session und ein Live-Konzert zugleich.

In diesem Workshop werden wir uns mit Orality (Mündlichkeit) und lebendigen Archiven beschäftigen. Die mündliche Weitergabe von Wissen in Form von Gedichten, Liedgut, Fabeln oder auch Gossip ist eine Praxis, die zwar überregional schon immer existiert hat, gesellschaftlich jedoch immer noch verschmäht wird. Oral History oder history from below, wie wir sie z. B. bei Zeitzeug*innen unterschiedlicher diasporischer Gruppen oder in der Arbeiter*innengeschichte vorfinden, werden im gesellschaftlichen Umgang mit Geschichte noch immer an den Rand gedrängt.

Kiana und Roham treffen sich online in einer Umgebung, die sich unsicher, instabil und bisweilen bedrohlich anfühlt. Anhand von Tänzen und Liedern erkunden sie Gefühle, die bislang unterdrückt und stigmatisiert wurden und entwickeln gemeinsame Überlebensstrategien.